Piltide, kujunduse ja slaididega esitluse vaatamiseks laadige fail alla ja avage see PowerPointis arvutis.
Esitlusslaidide tekstisisu: Firenze - renessansi MHK tunni häll 10. klassi sajanditel ja valgustuseelsel ajastul. See langeb - Itaalias - XIV alguses (kõikjal Euroopas - 15.-16. sajandil) - 16. sajandi viimasel veerandil ja mõnel juhul 17. sajandi esimestel kümnenditel. Renessansi eripäraks on kultuuri ilmalik olemus, selle humanism ja antropotsentrism (see tähendab huvi ennekõike inimese ja tema tegevuse vastu). Huvi antiikkultuuri vastu õitseb, justkui toimuks selle “taaselustamine” – ja nii see mõiste tekkiski.Praegu on terminist renessanss saanud kultuurilise õitsengu metafoor. Firenze on ligi 400 tuhande elanikuga Itaalia Vabariigi üks ilusamaid linnu, mis asub Arno jõe ääres, on Toscana piirkonna keskus ja kuulub samal ajal riigi vanimate asulate hulka, kus on hindamatu väärtus. säilinud on ajaloo- ja arhitektuurimälestisi. Firenze kinkis maailmale sellised suurkujud nagu Leonardo da Vinci ja Galileo, Dante ja Michelangelo ning kohalik dialekt sai lõpuks itaalia kirjakeele aluseks. Linn on õigusega uhke selle üle, et just selle mõtlejad andsid renessansile rohelise tule ning kogu maailmajagu, Ameerika, sai nime kuulsa kaasmaalase, meresõitja Amerigo Vespucci järgi. Firenze ajalooline tee on väga okkaline. Sellel on olnud tõuse ja mõõnasid, kuid kui mitte neid ikoonilisi saatuse pöördeid, on ebatõenäoline, et see ainulaadne linn oleks kogu maailmas nii suure kuulsuse saavutanud. Ja selle ajalugu sai alguse Rooma keisri Julius Caesari saatuslikust otsusest, kes käskis asutada asula, kus elaksid talle lojaalsed armee veteranid. Õues oli 59 eKr. Uus paikkond sai nimeks "Firenze", mis tõlkes tähendab "õitsemas". Veidi hiljem kasvas veteranide asula terveks linnaks ja 4. sajandil pKr sai sellest katoliku piiskopi residents. Seejärel vahetas Florence omanikku. See kuulus kas ostrogootidele ja bütsantslastele või langobardidele ja frankidele. Selle võimumuutuste ja nendevaheliste konfliktide jada negatiivne külg oli rahvaarvu märkimisväärne vähenemine. Kuid mitte ainult: kannatas linna majanduslik, poliitiline ja kultuuriline areng. Firenzelaste saatuse pöördepunkt oli 10. sajand, mis tõi nende linna elavnemise. Aastal 1115 sai linnast iseseisev kommuun, mis pani aluse Firenze omariiklusele, mida tuntakse Firenze Vabariigina. See eksisteeris kahes suures etapis: esmalt aastatel 1115-1185 ja seejärel ajavahemikul 1197-1532. Vabariik laiendas oma suveräänsust olulisele osale Toscanast, nimelt selle kesk- ja põhjaterritooriumile. Nii suurenes Firenze roll keskaja Itaalia sotsiaalpoliitilises süsteemis. Meie ajal nimetataks Firenze Vabariiki demokraatia mudeliks, kuna seal oli selline valitsemissüsteem, mis välistas ühe inimese võimuhaaramise ja selle anastamise. Elanikkond osales omakorda aktiivselt kõigi riigi- ja võimuinstitutsioonide kujunemises. Firenze asus juhtpositsioonile ka oma majandusarengus. XIII-XIV sajandil ületas see mitte ainult teisi Itaalia riike, vaid ka Euroopa riike. Linnvabariigist sai esimese kapitalistliku tootmise – tootmise – algataja. Ja just siin avaldus esmakordselt klassivõitlus selle traditsioonilises tähenduses: konfliktsituatsioonid tekkisid patriitsi ja palgatööliste vahel. 1434. aastal said Firenze valitsejateks oligarhilise Medici perekonna esindajad, kes valitsesid linnas (mõnede katkestustega) kuni 18. sajandini. Eelkõige on nad tuntud renessansiajastu silmapaistvamate maalikunstnike ja arhitektide patroneerimise poolest, olles nende sponsorid. Piazza Michelangelo Firenzes Silmapaistva skulptori ja arhitekti nime kandva Piazza ajalugu ulatub tagasi aega, mil 1530. aastal piirasid Firenze keiser Karl V ja Rooma paavst Clement VII (maailmas Giulio Medici) väed. Uskuge või mitte, aga Michelangelo ise juhtis kaitset. Veelgi enam, San Miniato mäele püstitas ta bastionid ja nende kindlustuste jäänused on säilinud tänapäevani. Mäkke ronides on need üsna nähtavad. Need asjaolud määrasid tegelikult tulevase väljaku nime, mille panoraamvaade katab tõepoolest kogu Firenze ajaloolist keskust, alustades Forte Belvedere kindlusest kuni Santa Croce kirikuni. Lisaks Duomo punasele kuplile katab silm hõlpsasti Firenze kloostri kaheksanurkse kellatorni ja Firenzest põhja poole ulatuvad künkad. San Giovanni baptisteerium Firenzes San Giovanni ristimiskoda asub Piazza Duomol. See on kaheksanurkne hoone, mis on kaunistatud valge ja rohelise marmoriga. See ehitati keskajal levinud romaani stiilis. Ristimiskamber ilmus siia juba enne Santa Maria del Fiore katedraali, millega see praegu naaberneb. Selle kõrval on ka Giotto kellatorn. Tegelikult ilmus linna kõige esimene Firenze ristimiskoda umbes 5. sajandil. Kuid hoone, mida täna näeme, on ehitatud aastatel 1059-1129 Rooma impeeriumi aegsete hoonete varemetele. Just selles läbisid kõik Firenze elanikud, sealhulgas Dante ja kuulsa Medici dünastia perekonna esindajad, ristimise sakramendi. Traditsioon kestis kuni 19. sajandini. Palazzo Pitti - Firenze paleede-häärberid Itaalia linnades XV-XVIII sajandil nimetati palazzoks. Sellised struktuurid on kogu perioodile väga tüüpilised. Itaalia renessanss, aga eriti populaarsed olid need Firenzes. "Palazzo" tuleb ladinakeelsest sõnast "palatium" (palee), kajastades omakorda ühe seitsmest Rooma künkast - Palatine - nime, kuhu rajati keisrite paleed. Klassikalistele palazzodele on iseloomulik mitu korrust (tavaliselt kolm, mõnikord kaks ja isegi neli), paleega külgnev hubane sisehoov ja majesteetlik fassaad, kust avaneb vaade tänavale. Selliseid häärbereid on Roomas, Veneetsias, Genovas. Firenze oli nende poolest eriti kuulus, nagu öeldud. Üks selline Firenze palee-häärber ja linna suurim on Palazzo Pitti (itaalia keeles Palazzo Pitti). Isegi kõige kogenumatele ilutundjatele avaldab suurt muljet selle interjöör, mida võib liialdamata nimetada luksuslikuks. Siin näete lummava ilu freskosid, valget ja kuldset krohvi, aga ka siidist tapeete ja ainulaadseid seinavaipu. Rääkimata ehtsatest mööblinäidetest, mis on ajalooliselt hindamatu väärtusega. Firenze on Itaalia renessansi sünnimaa ja selle kunstipärandi hulka kuuluvad arhitektuur, maalikunst ja skulptuur ning isiksused ... Leonardo Da Vinci, Michelangelo, Dante Alighieri, Bocacacio, Botticelli, Raphael, Vespucci, Collodi, Gallilei ... https:// en.wikipedia.org http ://www.hobbysalon.ru http://www.florentine-society.ru https://yandex.ru
Täna alustame vestlust renessansi kultuurist ja selle ajastu silmapaistvatest kunstnikest. Meil on kohtumine Itaalia meistrite maalidega. Pöördudes antiikaja poole, omandab renessansi kultuur ilmaliku iseloomu ja humanistliku suunitluse, mis väljendub askeesi ja skalastika eitamises, veendumuses universumi harmoonias, inimese tunnustamises olemise kõrgeima printsiibi ja usk oma tahte ja mõistuse piiramatutesse võimalustesse.
Giotto di Bondone (1266 või) Jäädes kristlike kanooniliste subjektide raamidesse, otsis Giotto visalt realistlikke kunsti väljendusvahendeid ja hävitas esimesena keskaegse tasapinnalise kujundi.
Padova Arena kabeli interjöör, idakülg. Pandi maha 1303. aastal, valmis võib-olla 1313. aastaks. Freskod on pühendatud Pühakirja kujutistele. Giotto di Bondone (umbes 1276–1337), Firenze maalikunstnik ja arhitekt; sündis Vespignanos. Vasari sõnul oli Giotto Cimabue õpilane. Kunstniku õpipoisipõlvest ja loomingu varasest perioodist pole midagi teada.
Arvatakse, et The Adoration of the Magi Giotto kasutas Halley komeeti (mis möödus Maast 1301. aastal) Petlemma tähe mudelina Magi adorationis (parempoolsel seinal teisel astmel). Selle auks nimetas Euroopa Kosmosekomisjon kaks komeetidega kohtumiseks mõeldud kosmosesondi "Gotto".
Sandro Botticelli (aasta) Kunstniku pärisnimi on Alessandro Filipepi (Sandro sõpradele). 1464. aasta paiku astus Sandro tolle aja suurepäraseima maalikunstniku Carmine kloostrist pärit Fra Filippo Lippi töökotta, kust ta lahkus 1467. aastal kahekümne kaheaastaselt.
Sandro Botticelli. "Ateena Pallas ja Kentaur" ATHENA (Athena Pallas), kreeka mütoloogias sõja ja võidu, aga ka tarkuse, teadmiste, kunsti ja käsitöö jumalanna. Zeusi tütar, sündinud täisraudrüüs (kiivris ja raudrüüs) tema peast. Ateena patroness. ATHENA Ta vastab Rooma Minervale
Leonardo da Vinci () Ainus Leonardo portree, mis on meieni jõudnud. Joonis (sangviinik) tehtud aastal viimased aastad Leonardo viibimine Itaalias. Lehe allservas, hiljem kellegi teise käes kirjutatud: "Leonardo da Vinci, portree iseendast vanas eas."
Madonna Benois Madonna Benois (Madonna ja laps) Madonna Benois х31,5 cm Õli kantud laualt lõuendile Ermitaaž, Peterburi, Venemaa Sellised maalide nimetused nagu "Benois" või "Litta" pärinevad maalide endiste omanike nimedest. maalingud.
Madonna Litta Madonna Litta Ermitaaž, Peterburi, Venemaa Maalide nimed nagu "Benoit" või "Litta" pärinevad maalide endiste omanike nimedest.
Leonardo da Vinci daam hermeliiniga Cecilia Gallerani portree (daam hermeliiniga) ca Õli paneelil x 40,3 cm (21 3/8 x 15 3/4 tolli) Czartoryska muuseum, Krakow, Poola Leonardo da Vinci
Leonardo Lodovik Sforza armukese Cecilia Gallerani portreel on kujutatud teda koos hermeliiniga, mis on üks Sforza perekonna sümbolitest, süles. Kuna maal kirjutati hiljem osaliselt ümber, oli selle autorsus kahtluse all, kuid Leonardo käe tunneb eksimatult ära looma kõvera poosi ja daami oivalise käekõverduse järgi.
Mona Lisa Leonardo da Vinci Mona Lisa. (La Gioconda) Mona Lisa (La Gioconda) Õli paplipaneelil. 77 x 53 cm (30,31 x tolli) Louvre'i muuseum. Pariis, Prantsusmaa
Ühelgi teisel Leonardo maalil pole atmosfääri sügavust ja hägust edasi antud nii täiuslikult kui Mona Lisal. See õhuvaade on teostuses parim.
Raphael () Suur Itaalia maalikunstnik ja arhitekt. Raffaeli kutsuti madonnade meistriks.
Conestabile Madonna Mary ja laps. Ostis Vene keiser Aleksander II, restaureerisid Ermitaaži meistrid.
Tizian 1476/77 või u. 1487–1576 Tiziani viimane maal "Kristuse itk" (Veneetsia, Accademia galerii) tegi ta oma hauakivi jaoks aastatel 1573–1576.
Tizian Tizian (Tiziano Vecellio; Tizianо Vecellio), 1476/77 või u. 1487–1576 · Veneetsia renessansi maalikunstnik. Sündis Pieve di Cadore mägikülas. Poisipõlves tuli ta Veneetsiasse, kus töötas mõnda aega mosaiik Zuccato heaks. Seejärel sattus Titian Gentile'i ja Giovanni Bellini töötubadesse. Aastal 1508 töötas ta koos Giorgionega Fondaco dei Tedeschi freskode kallal. Giorgionest võttis Titian oma teoste poeetilisest atmosfäärist läbi imbunud peene värvitaju ja lõpetas pärast Giorgione surma 1510. aastal õpetaja töö. Kirjandus Interneti-ressursid. Internet kunstitundides. Info- ja suhtluskeskkonna loomise ja kasutamise pedagoogiline tehnoloogia. Probleem. 1. M.: TÜ "Perspektiva" lk. Kunst: Maal: Skulptuur: Graafika: Raamat. õpetaja jaoks. 3 tunni pärast, 1. osa. Vana maailm. keskaeg. Renessanss. /Koost. M.: M.V. Alpanov jt 4. väljaanne, parandatud. ja täiendav M.: Valgustus, s.ill. Rapatskaja L.A. Maailma kunstikultuur: maailma kunstikultuuri universaalsed inimväärtused: õpik 10. klassi õpilastele. / L.A. Rapatskaja.
Esitluse kirjeldus üksikutel slaididel:
1 slaid
Slaidi kirjeldus:
Firenze – itaalia renessansi häll, MOBU keskkool nr 4, Luchegorsk, Pozharski munitsipaalrajoon, Primorski krai, ajaloo- ja ühiskonnaõpetuse õpetaja, Zabora V. V. 2014
2 slaidi
Slaidi kirjeldus:
3 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Santa Maria del Fiore katedraali Brunelleschi kupli Firenze ime. 1420-1436 Firenze
4 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Brunelleschi tegi ettepaneku teha tellistest kerge 8-tahuline kuppel, mis monteeritaks “lobudest” ja kinnitataks ülaosast arhitektuurse laternaga, lisaks lõi ta vabatahtlikult terve hulga masinaid üles ronimiseks ja töötamiseks. kõrgus. Kuppel (kõrgus 42 m) ehitati ilma maapinnale toetute tellinguteta; see koosneb kahest kestast, mis on ühendatud ribide ja horisontaalsete rõngastega. Linnast kõrgemale kerkiv kuppel oma ülespoole pürgiva ja painduva elastse kontuuriga määras Firenzele iseloomuliku silueti ning kaasaegsed pidasid seda uue ajastu – renessansi – sümboliks.
5 slaidi
Slaidi kirjeldus:
6 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Haridusmaja. 1419-1444 Firenze Haridusmaja hoones 1421-44. Brunelleschi tõi kaarekujulise galerii fassaadile, ühendades hoone väljakuga, andes sellele monumentaalse välimuse ning samas kergust ja sõbralikkust.
7 slaidi
Slaidi kirjeldus:
1419. aastal alustas Brunelleschi vanemateta jäänud väikelaste õppekodu ehitamist, millest sai tegelikult esimene renessansiaegne hoone Itaalias. Lastekodu korraldus on lihtne: selle lodža arkaadid avanevad Piazza Santissima Annunziata poole – hoone on tegelikult selle ažuurne "sein". Kõik arhitektuursed elemendid on selgelt loetavad, hoone mastaap ei ületa inimmõõtu, kuid on sellega kooskõlas. Alumisele korrusele, mis kujutab endast 9 poolringkaarest koosnevat galeriid, mis toetuvad liitjärjekorras kõrgetele sammastele, viib kogu hoone laiuses avatud 9 astmeline trepp. Kapiteelidest kuni galerii tagaseinani ulatuvad vöökaared, mida võtavad üles kapiteelidega kaunistatud konsoolid. Nurkades on sammastereas pilaster, millest igaühe kohal toetub arhitraav, mis ulatub üle kõigi kaare. Mille võlvide ja arhitraadi vahele jäävad Della Robbia tugevdatud majoolikamedaljonid, mis kujutavad mähkitud beebisid (oma lihtsa värviga - sinine ja valge - muudavad need sammaste rütmi rahulikumaks).
8 slaidi
Slaidi kirjeldus:
San Lorenzo kiriku vanas käärkambris (sacristy; valminud 1428) lõi Brunelleschi esmalt renessansile iseloomuliku selge ja harmoonilise tsentrilise kuppelkompositsiooni, mille struktuuri väljendab piltlikult antiikajast laenatud korrasüsteem. Planeeringult ruudukujuline ruum on kaetud purjedel lebava heleda vihmavarjukupliga. Brunelleschi loomingu humanism ja poeesia, tema ehitiste proportsionaalsus inimesega, tema piltide elujaatav jõud, monumentaalsuse ja graatsilisuse kombinatsioon, loominguline vabadus ja meistri ideede teaduslik paikapidavus määrasid Brunelleschi suure mõju edasisele arengule. Renessansi arhitektuur.
9 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Donatello on esimene renessansiajastu skulptor, kes murdis lahti keskaegsetest traditsioonidest. Ta pani aluse skulptuursele portreele, mis näitas inimese individuaalsuse rikkust, pöördus taas iidsete ideaalide poole, lahendas figuuri stabiilse poseerimise probleemi, taaselustas skulptuuris alasti keha kujutise, lõi esimese ilmaliku monumendi uut tüüpi hauakivi, hakkas oma töödes kasutama lineaarset perspektiivi. Aastatel 1382–1387 Firenzes või selle lähedal sündinud Donatello õppis maalikunstniku ja skulptori Bicci di Lorenzo ateljees Firenze jõuka pankuri Martelli patrooni all. Kunstihariduse omandamiseks läks ta kaheks-kolmeks aastaks Rooma, koos kuulus arhitekt Brunelleschi.
10 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Taaveti pronkskuju (u 1430–1433, National Museum, Firenze) lõi Donatello antiikmudelite mõjul. Esimest korda renessansi kunstis näitab skulptor alasti mehekeha, nagu seda tegid antiikmaailma meistrid. Alasti Taavet (1,58 m) seisab veidi pingevabas poosis, vaatab alla, peas on loorberipärjaga karjasemüts. Meie ette ilmub pisut enesekindlas poosis painduva figuuriga poiss parem käsi ta hoiab käes mõõka ja tallab jalaga Koljati maharaiutud pead. Medici palee hoovis seisnud purskkaevu tipuks loodud Taaveti kuju oli näha igast küljest. See on järjekordne uuendus, mille Donatello tutvustas. Varem oli kogu keskaja ja vararenessansi skulptuur paigaldatud seina taustale, nii et see oli mõeldud ühe vaatenurga jaoks.
11 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Aastal 1444 kutsuti Padovasse, et valada Veneetsia Gattamelata vabariigi condottiere pronksist ratsakuju. Alates iidsete roomlaste ajast pole Itaalias valatud ainsatki sarnast kolossaalset kuju. Püha katedraali ees väljakul asub komandör Erasmo da Narni mälestussammas, hüüdnimega Gattamelata (tõlkes "täpiline kass"). Anthony. Keskaegse traditsiooni kohaselt tunnustas kirik hauakivid paigutatud katedraali või surnuaeda. Gatamelatta maeti katedraali, kuhu talle hauakivi asetati, nii et väljakul asuv monument on uusaja kunsti esimene ilmalik monument. Pronkskuju (kõrgus 3,20 m) kõrgub kaheksameetrisel kivist postamendil. Rooma rõivaid meenutav raudrüü, pea, antiikselt alasti - kõik see on pöördumine iidse traditsiooni poole. Donatello loob suurepärase portree, mis annab edasi eredaid individuaalseid jooni, samal ajal - see on tüüpiline renessansi kangelane, julge, enesekindel inimene.
12 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Aastatel 1411-1412 loob ta kirikule Or San Michele marmorist Püha Markuse kuju (katedraali muuseum, Firenze), mis hukati kiriku ühe välimise nišši jaoks. See on esimene tõeliselt renessansiaegne skulptuur. Esimest korda renessansi ajaloos lahendas Donatello figuuri stabiilsuse probleemi. Ta kasutas nn. kiasm, mida teadsid iidsete aegade skulptorid, kuid mis keskajal unustati. Chiasmus on kehaasend, kus kogu keha raskus langeb ühele jalale, teine on aga veidi kõrvale jäetud ja põlvest kõverdatud. Meie ees ilmub võimas pilt, uus renessansi kangelane.
13 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Tähelepanuväärne on tema marmorist Johannese kuju Bargello muuseumis. Peenike nagu luustik, tal on ilme, nagu poleks ta mõte millegi juures peatunud ja läheb edasi, justkui ei teaks ise kuhu; tema poollahtine suu on valmis prohvetlikke sõnu lausuma. Donatello eripäraks on see, et sama oskusega kujutas ta ette jõudu, energiat, aga ka graatsilisust ja head välimust.
14 slaidi
Slaidi kirjeldus:
Donatello saab korralduse Palazzo Medici õukonda ja valab pronksi suure Judithi skulptuurirühma, mis lõikab maha Holofernese (umbes 1455–1460) pea. Autor loob iseseisva skulptuuri, mis ei ole hoone seinaga ühendatud. Judithi pea on vararenessansi üks parimaid loominguid. Näidatakse hetke, mil Judith tõstab löömiseks mõõga viimane löök. Mõõka hoidval Judithi käel puudub aga jõud. Vaatamata Judithi kangelasteole, osutus tema pilt jõuetuks, katkiseks. Skulptuur loodi Medici palee purskkaevu peale, 1495. aastal pärast Medicite väljasaatmist Firenzest paigutati see Palazzo Vecchio sissepääsu ette.
16 slaidi
Slaidi kirjeldus:
1. Milline seisukohtade süsteem moodustas keskajal euroopa inimese maailmapildi aluse: a) paganlus b) kristlus c) ateism 2. Millises Euroopa piirkonnas tekkis renessansikultuur: a) aasta majanduslikult arenenud linnades. Itaalia b) Lõuna-Prantsusmaal c) Hollandis 3. Millised ideed on renessansiajal laialt levinud: a) humanismi ideed b) valgustusideed c) ateism 4. Kes on humanismi ideoloogia rajaja: a) paavst b) Francesco Petrarch c) Martin Luther d) Jean-Jacques Rousseau 5. Näited selle kohta, millisele ajastule renessansi tegelased oma töödes viitasid: a) Vana-Egiptuse b) primitiivne c) antiik 6. Euroopa kultuur. Renessanss on üleminekuperiood: a) keskaegsest kultuurist uue aja kultuurini b) antiigist keskajani c) antiigist 20. sajandi uusima kultuurini.
Esitluste eelvaate kasutamiseks looge Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com
Slaidide pealdised:
MHK tund 10. klassis Koostas vene keele ja kirjanduse õpetaja Želtova O. A. Renessansi ajastu (renessanss)
... Aeg on kätte jõudnud: keelpillid laulsid jälle, Ja värvid punastasid jälle lõuendilt. Mandunud Bütsantsist ellu - kevad sisenes, meenutades armastust, keha; Vinci, Rafaeli ammendas oma loomingus põhjani olemise sära. Kõik püüdsid avastada, leiutada, leida, luua... Neil aastatel valitses lootus – paljastada kõik looduse saladused. I. Bunini epigraaf
Renessansi päritolu Termin "renessanss" (prantsuse keeles "Renaissance", itaalia keeles "rinascimento"), mis rõhutab antiikaja kultuuriideaalide tagasitulekut, ilmus 16. sajandil, et määratleda uus kultuuriajastu, mis asendas keskaja.
Renessansi õitsengu kultuuri kultuurilise tähenduse märgid; revolutsioon kultuuris; üleminekukultuuri etapp; antiikaja taastamine
Muutused maailmapildis Äratus Huvide keskmes on mees Jutlustamistegevus Vahe (mitmekesisus) Autorsus Lineaarne ajataju Humanism Keskaeg Huvide keskmes Jumal Jutlustav passiivsus Kanooniline anonüümsus Tsükliline taju Askees
Mis on humanism? Humanism on suund filosoofias, teaduses ja kunstis, kus tähelepanu on suunatud inimese omadustele. Inimest peetakse humanismis "kõigi asjade mõõdupuuks" ja humanismis millegi hindamise kriteeriumiks on inimese heaolu.
Renessanss (kronoloogia) 13. sajandi lõpp - 14. sajandi esimene pool - protorenessanss ("trecento") 14-15 sajandi teine pool - vararenessanss ("quattrocento") 15.-16. sajandi kolm esimest aastakümmet - kõrgrenessanss ("cinquecento") 16. sajandi teine pool - hilisrenessanss.
Proto-renessanss "protos" - "esimene" (XIII-XIV sajandi lõpp) Proto-renessanss valmistas ette renessansi alguse Uued omadused tulid eriti selgelt esile Giotto di Bondone'i (1266/76 - 1337) loomingus. Giotto parim looming on Padova Arena kabeli freskod, mis on pühendatud Kristuse, Maarja ning tema vanemate Joachimi ja Anna elule. Giotto tõlgendab Pühakirja sündmusi esimest korda täiesti erinevalt
Giotto "Juuda suudlus"
Vararenessanss (XV sajand, Quattrocento) Quattrocento on Itaalia kunsti rõõmus ja võimas tõus. Talendi rohkus kõrge tase Kunstiteosed hämmastama. Kunst mängis selle ajastu elus tohutut rolli. Selle alguses seisavad Firenze kolm suurimat kunstnikku: arhitekt Filippo Bruneleschi (1377-1446), skulptor Donatello (1386-1466), maalikunstnik Masaccio (1401-1428)
Brunelleschi – (1377–1446) Santa Maria del Fiere katedraal
Bramante. Santa Maria della Grazia kirik
Chenonceau loss Prantsusmaal
Chenonceau lossi interjöör
Chambordi loss Prantsusmaal
Donatello - (1386 - 1466). Donatello Taaveti kuju oli esimene alasti inimkeha kujutis renessansiaegses skulptuuris.
Donatello
Masaccio - (1401 -1428). Paradiisist pagendus
(pärisnimi Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi)
Sandro_Botticelli
Simone Vespucci portree
"Maagide jumaldamine"
Portree noor mees tembeldanud Cosimo de' Medici
"Veenuse sünd"
"Kristuse itkumine"
Giuliano Medici portree
Veenus ja Marss
Dante portree
Teemal: metoodilised arendused, ettekanded ja märkmed
11. klassi kirjandustunni ettekanne "Kangelase vaimse taaselustamise tee" (I.A. Iljini raamatu "Vaimse taaselustamise tee" ja I.S. Šmelevi jutustuse "Ammendamatu karikas" põhjal)
Tunnis kasutatav tehnoloogia on töötuba.Tegelikult on see integreeritud tund, tunnis kasutatud materjal võib olla kasulik vene keele ühtse riigieksami essee kirjutamisel ....
Keskaja ajalugu 6. klassis. Vararenessansi kultuur Itaalias.
Ajalootund 7. klassis "Vararenessansi kultuur Itaalias." Teema õppimise plaan: 1. Renessansi ja antiikaja seos. 2. Renessansi humanism. 3 vararenessansi kultuuri tunnused ...
Tunnis töötamine aitab kaasa romaani varjatud tähenduse avalikustamisele, viib autori mõteteni kangelase tee kohta....
Saada oma head tööd teadmistebaasi on lihtne. Kasutage allolevat vormi
Üliõpilased, magistrandid, noored teadlased, kes kasutavad teadmistebaasi oma õpingutes ja töös, on teile väga tänulikud.
Teosest pole veel HTML-i versiooni.
Teoste arhiivi saate alla laadida klikkides alloleval lingil.
Sarnased dokumendid
Brunelleschi kui üks 15. sajandi suurimaid Itaalia arhitekte. Santa Maria del Fiore katedraal kui Firenze sümbol. Donatello skulptuuride meistriteosed, nende omadused: Heroodese püha (Solomei tants), Maarja-Magdaleena kuju, Condottiere Gattamelata monument.
esitlus, lisatud 22.09.2014
Vararenessansi (XIV-XV sajand) tunnused Itaalia kunstis. Renessansiarhitektuuri rajaja Filippo Brunelleschi kuulsad hooned. Skulptuuri ja maalikunsti areng Firenzes. Botticelli, Donatello, Quercia ja Masaccio saavutused.
esitlus, lisatud 17.04.2014
Isiksuse avastamine, teadlikkus selle väärikusest ja võimete väärtusest on Itaalia renessansi kultuuri keskmes. Renessansikultuuri kui klassikalise renessansi fookuse tekkimise peamised põhjused. Itaalia renessansi ajaskaala.
kursusetöö, lisatud 09.10.2014
Kultuuriline ja ajalooline renessanss (Renessanss). Renessanss kui "Itaalia nähtus" arengu esimesel etapil. Renessansikultuuri allikad: iidne klassikaline pärand ja keskaegne kultuur. Renessansikultuuri saavutused erinevates valdkondades.
abstraktne, lisatud 12.06.2010
Renessanss kui epohh Euroopa ajaloos. Selle nähtuse ilmumise ajalugu, varajase renessansi tunnused. Renessansi hiilgeaeg Hollandis, Saksamaal ja Prantsusmaal. Põhjarenessansi kunst, teadus, filosoofia ja kirjandus. Arhitektuur ja muusika.
esitlus, lisatud 15.12.2014
Renessanss kui revolutsiooniline kogu inimkultuuri ajaloos. Renessansi teema. Taaveti kujutis Donatello, Michelangelo ja Bernini töödes. Taaveti iga kujutise omadused ja erinevused ning ajastu mõju tema kuvandile.
lõputöö, lisatud 07.04.2009
Renessansi kuulsaimad meistriteosed. Kultuuri ilmalik olemus ja selle antropotsentrism kui eristavad tunnused renessanss. Askeesi tagasilükkamine, maise elu ülistamine. Itaalia ja põhjarenessanss, nende levik Euroopas.
